Skip to main content

Wat opvalt is tijdelijk. Wat klopt, blijft.

In een tijd waarin menig ontwerp wordt geboren uit Pinterest-moodboards en trendkleuren van het jaar, is het verleidelijk om mee te bewegen met de massa.
Maar wie het verschil wil maken, wie duurzame impact wil creëren in ruimtelijke beleving, weet: de toekomst zit niet in het volgen van trends, maar in het zien van wat er nog niet is, maar al wel nodig.

Als interieurontwerper en conceptontwikkelaar ontwerp je geen ruimte in het luchtledige. Je ontwerpt voor een context en die context beweegt. Niet lineair, maar gelaagd: sociaal, cultureel, maatschappelijk én visueel.
Wie daarin voorop wil lopen, kijkt verder dan wat populair is. Je voelt aan wat zich aandient. En dat begint bij goed kijken, scherp luisteren en vrij durven interpreteren.

Trends als echo van iets groters

Trends zijn nooit het beginpunt. Ze zijn de bovenlaag van een diepere beweging. Ze ontstaan uit de manier waarop we leven, verlangen, veranderen. Uit maatschappelijke verschuivingen, economische fases, culturele onderstromen.
Neem de behoefte aan zachtheid na jaren van controle. De terugkeer van textuur na een tijd van vlakheid. De hang naar het echte, ambachtelijke, zintuiglijke. Als reactie op het digitale.

Deze veranderingen zien we altijd het eerst in de mode. Waar interieur langzamer evolueert, beïnvloed door bouwprocessen en besluitvormings-structuren, beweegt mode sneller. Vrijer. Emotioneler.
Daarom is het waardevol om als interieurprofessional ook naar fashion te kijken. Niet letterlijk, geen overname van de catwalk, maar intuïtief. Zodra silhouetten zachter worden, stoffen gelaagder en kleuren aardser, kun je iets opvangen.
De samenleving verlangt naar iets nieuws. En dat nieuwe vraagt om ruimte. Letterlijk.

Van tijdgeest naar ruimtegevoel

Een ruimte die écht werkt of het nu een kantoor, winkel of horecaconcept is doet meer dan er goed uitzien. Ze ademt haar omgeving. Ze voelt de tijd aan, net iets eerder dan de massa dat doet.
Daar komt visie bij kijken. De vraag wordt dan: Wat is hier wezenlijk aan de hand? Wat leeft er, juist tussen de regels door?
Niet: wat zijn de kleuren van dit seizoen? Maar: hoe voelt het om hier te zijn, over twee jaar?

In mijn eerste jaren als ontwerper begon ik me af te vragen waarom sommige ruimtes jarenlang relevant blijven, terwijl andere binnen een jaar alweer verouderd aanvoelen.
Het antwoord vond ik niet in esthetiek alleen, maar in de laag daaronder: in onderzoek, in observatie, in het scherp analyseren van wie zich in die ruimte begeeft en wat zij daar nodig hebben.

Ik leerde kijken met afstand én betrokkenheid. Data lezen, maar ook gedrag.
Mijn ontwerpkeuzes ontstonden uit dat fundament: wie is de gebruiker, hoe beweegt hij, waar verlangt zij naar. Ook als ze dat zelf nog niet onder woorden kan brengen.
De verbeelding hielp me om verder te denken dan de vraag van vandaag.
En opvallend vaak bleek dat precies de richting waarin de samenleving zich niet veel later bewoog. Niet zozeer omdat het voorspeld was, maar omdat het wérkelijk klopte voor dat moment, die plek en de mensen voor wie het bedoeld was.

Een relevant ontwerp is niet modieus, maar scherp afgestemd op zijn omgeving.

Zin in een ontwerp dat vooruitkijkt?

Of het nu om een werkplek gaat die ruimte biedt aan nieuwe ideeën, een horecaconcept dat moeiteloos aanvoelt als dé plek van dit moment, of een winkel waar de beleving perfect klopt. De kracht zit in vooruit durven kijken. Niet harder schreeuwen dan de rest, maar scherper luisteren. En ontwerpen met visie.
Heb je een plek die vraagt om meer dan een mooie indeling? Wij kijken graag met je mee. Niet om te volgen, maar om samen iets te creëren waar de tijd in meegaat.

Kop koffie doen? Jij vertelt, wij luisteren.